面对如此向好的创作趋势，编剧汪海林还特别提醒同行们，目前的创作相对类型单一。若能在题材类型上有更多的拓展，我们不再局限于年轻的创作人拍给年轻人看，我们的视野才能够更广阔一些，而且电影的题材类型也会更加丰富多彩。

顺道一提，花泽香菜在《铃芽户缔》中则是给女主的妈妈岩户椿芽配音。

作为一部爱情悬疑剧，秦礼眼神的不断切换，康养中心不会说话的女人，似乎都跟秦礼有着莫大的关系。

虽然衍生剧是在《速11》之前上映的，但是我们还不知道霍布斯和但丁的见面，是在多米尼克之前还是之后。根据巨石强森自己的说法，但丁和霍布斯的对战只能够用“惨烈”来形容。考虑到巨石强森的银幕形象，他应该不至于像多米尼克那样，一路被但丁追着打。

电影《铃芽之旅》上映后，成为了观众心中治愈系佳作的代表。影片充分发挥新海诚导演最大优势，情感的细腻表达与把控让每一个人都能在其中找到共鸣。为大臣猫的单纯而心生喜爱与怜悯，为芹泽的反转魅力而忍俊不禁，为环姨妈与铃芽的亲情和解而落泪，为铃芽与草太的命运邂逅而心动。同时影片细节也增添了大家观影的乐趣，隐藏在画面之下的秘密，故事中更深刻的内涵都吸引着观众多次前往影院观看，成为了大家百看不厌的理由。网友们也真诚表示，“最后的神来一笔催人泪下，非常感动，亲情友情爱情，充满温情。”、“我一直哭一直哭，哭到片尾曲响起字幕放完。走出电影院坐上公交也一路哭，回到家听着原声带也在哭……因为失去过，所以能感受到那种滋味。”

在不少国产影片中，同样会以这样的“慢”去展现老人的状态，由此回眸生活的种种，导演们试图通过自身的创作视角为观众提供思考老年生活的窗口。无论是马俪文的《我们俩》、乌兰塔娜的《暖春》、哈斯朝鲁的《剃头匠》，还是许鞍华的《桃姐》、张涛的《喜丧》，抑或李睿珺的《告诉他们，我乘白鹤去了》、王全乐《空巢·归鸿》等老年题材电影，或多或少暗合了这种逻辑。如在《我们俩》中，女孩去探望房东老太太，画面并不是二人的寒暄和对话，而是展示进门、牵手、落泪、拿东西等动作。在克制的镜头下，最为朴实的动作反而表达了情感，得意而忘言。女孩走后，画面切换为雪景与连绵的树林，长镜头下的连绵森林恰好指向了老人生命的最后归宿——回归于生命的岑寂。在老年题材电影中，导演往往隐忍克制，拒斥过度的煽情，以长镜头的形式展现时间、生命与情感，增加影片的厚重与对生活的沉思。