当大幕拉开时，浸染沧桑气质的舞台设计就将观众带入了故事情境，舞台上方，3幅象征远去记忆的“残片”随剧情不断升降，威严耸立的祠堂、标志性的牌楼、延河荡起的波光、简陋的情报机构投射其上。舞台中央，直径13米的转台推动着场景转换，更如同历史的车轮滚滚向前，承托起沧海桑田的岁月更迭。数百件演员服装与道具亦兼具细节与质感，凸显了该剧精益求精的创作态度。

作为一位公司管理者，王中磊表示华谊今年的一项核心工作是“回头看”。“回头看”能够让华谊在资本和价值观层面理顺自己，帮助公司更加顺利地再次出发。

新海诚的作品中，并不缺乏对于社会的思考，但其思考落点并未能超越时代，而是浅尝辄止。比如可怕的大地震，他将这样的自然现象可视化为一条巨大的蚯蚓，让主人公用暴力的手法将其砸回地里，这样的创作最多只能算是对地震有所关心，但却并不一定能引起观众的共鸣；而日本动画大师宫崎骏的作品里，有可以吃掉任何东西，将其转化为金钱的怪物无脸男，没有脸的黑色形象，犹如镜子一般折射着每个人内心深处的贪欲，这样的塑造手法是一种超越时代的寓言，可以在任何时候引起观众的共鸣与思考。

强势集结！《爆裂点》品质班底

对于作为电影放映端的电影院，上影创新“电影+”概念，引入“快闪店”“主题区”“IP联动活动”等多元新潮业态，让电影深度融入人民的文化生活。如《望道》公映时，上影影城国华店就将影片中的“新闻馆”场景重现于影院，为观众带来了一处能够体验电影氛围、阅读书刊、休闲饮茶的文化空间。上影元文化运营的IP也已在上影自有影院渠道落地，联动“电影+”概念，拓展传统的影院业务模式。

第六季虽不复这一IP最初的惊艳，但在创意和叙事上，仍然处于中上水准，值得一聊。